Mittgebracht hatte ich zwei vorbereitete Miniquilt Sandwiches, Quiltgarne, Nähmaschinengarne, Quiltruler, Baumwollhandschuhe und eine extra flutschige Anti-Haft-Rutschmatte zum Freihand Quilten. Dann wurde die Nähmaschine auf das bevorstehende Freemotion Quilting vorbereitet. Der Transporteur wurde versenkt, der Nähfuss Druck reduziert (-5) und die Oberfadenspannung reduziert (3.5 für Aurifil Garn). Irina erzählte viel über ihre Erfahrungen, die sie beim Freemotin Quilting gemacht hatte. Sie nannte Tipps über Nähfüße, Garne, Nähmaschinen Nadeln, Garne, über die Fadenspannung. Gab Tipps, wie man das Quilten vorplant (immer einen Schritt voraus zu sein), und, dass der Stuhl hochgenug sein muss, damit man die Nadel im Blick hat. Sie empfahl auch „Trockenübungen“ zu machen, und zwar ohne Garn in der Nadel und auf Papier zu nähen. Und, einen Test-Quilt beginnen (warming up), bevor es richtig los geht. Das waren alles super praktische Tipps und auch die Diskussionen waren sehr interessant. 

Dann wurde es ernst und ein Test-Miniquilt-Sandwich wurde mit Stecknadeln fixiert und auf das Top, also die oberste Stofflage, neun Felder mit einem wasserlöslichen Stift eingezeichnet.

Das sah dann so aus, oben und unten malte ich weitere Hilfslinien auf.

Der Ruler-Fuß wurde angeschraubt. Dann wurden die Freemotion-Muster von der Vorlage in die einzelnen Felder gequiltet, mit beiden Händen (rechts und links) auf dem Stoffstück. Davon gibt es kein Foto, denn wer die Hände auf dem Anschiebetisch liegen hat, kann nicht gleichzeitig fotografieren. 😉

Hier meine Testergebnisse, zuerst musste ich allerdings über meinen Schatten springen. Freihandquilting ist nämlich nichts für Feiglinge *lach*. Aber mit ein bisschen Mut und den guten Tipps von Irina löste sich bald der Knoten in meinem Kopf! Und, klar wird auch, keine Meisterin fällt vom Himmel! Ich sage nur üben, üben und nochmals üben, dass schafft Zufriedenheit.

In der Mittagszeit wurde das Probestück gegen das zweite Sandwich ausgetauscht. Diejenigen, die bereits gute Erfahrungen auf diesem Gebiet hatten, kamen in kürzester Zeit recht weit. 

Das zweite Sandwich wurde für das Quilten vorgezeichnet. Diesmal zeichnete ich ein Hexagon Raster mit Innenfeld auf. Ich habe mir viel Zeit gelassen alles ordentlich aussehen zu lassen, daher zeige ich hier kein fertiges Muster. Ich habe fleißig gearbeitet und mich auf den Kurs konzentriert, und dabei vergessen Fotos zu machen. 

Das Muster war in den Kursunterlagen enthalten und bei Irina auf dem Tisch lagen ihre mitgebrachten, fertigen Miniquilts, als Anschauungsobjekte.

Der Kurs war ein echtes Highlight! Mit ihrer herzlichen Art und ihrem großen Erfahrungsschatz hat Irina das Grundwissen wunderbar an uns Kursteilnehmer vermittelt. Besonders beeindruckend war, wie anschaulich und motivierend sie ihr Wissen weitergegeben hat. 

Zum Abschluss haben wir uns noch über ihre spannenden Projekte ausgetauscht, und ich konnte ein paar schöne Fotos machen. Mit vielen neuen Ideen im Gepäck bin ich schließlich überglücklich nach Hause gefahren.

Verwendetes Material und Zubehör:

• großer Anschiebetisch
• Anti-Haft-Rutschmatte
• Freemotion Quilt Nähmaschinenfuß (Dynamic spring food 6D)
• Aqua Trickmarker
• Aurifil Quiltgarn 40wt oder 50wt (einfarbig, kein Verlaufsgarn!)
• Nähmaschinennadeln (Topstitch – 80/12 für 50 WT Aurifil Quiltgarn) 
• Nähmaschinennadeln (Topstitch – 90/14 für 40 WT Aurifil Quiltgarn) 
• Quilt-oder Garten Handschuhe

Kursbeschreibung der Nadelwelt Webseite (Quelle: Nadelwelt Karlsruhe.de):

Dieser Kurs ist der Startpunkt für Ihre Reise zum Free Motion Quilten auf einer Haushaltsnähmaschine. Wir werden eine Pfaff Quilt Expression 720 verwenden, eine der besten Nähmaschinen für Quilterinnen. Ich werde aus meiner Erfahrung berichten, was man braucht, um erfolgreich zu nähen (Zubehör, Füße, Nadeln, Faden, Spannungseinstellung, Quilting-Tipps usw.). Wir werden mit verschiedenen Freihand-Quiltmustern mit durchgehenden Linien spielen und Sie werden das Quilten mit Linealen ausprobieren können.

Für diesen Kurs stehen den Teilnehmer/Innen Pfaff Leihnähmaschinen zur Verfügung. Sie müssen keine eigene Nähmaschine mitbringen.

Achtung: Der Kurs wird in englischer Sprache stattfinden.

Kurssprache: ENGLISCH – ES WIRD EIN QUILTENGEL FüR DIE ÜBERSETZUNG INS DEUTSCHE ZUR VERFüGUNG STEHEN.

Maximale Teilnehmerzahl: 12

Schwierigkeitsgrad: Selbstbewusster Anfänger, Fortgeschrittene

Material: Die vollständige Materialliste erhalten Sie als PDF per E-Mail nach der verbindlichen Anmeldung.

Nähmaschine: wird nicht benötigt

Kurszeit: 09:30 – 17:30 Uhr

Wer den ersten Teil lesen möchte, bitte hier entlang:

Mein Nadelwelt Besuch 2024 – ein Rückblick – Teil 1 *klick*.

Hier geht es zu allen Kreativmessen-Blogbeiträgen *klick*

Veranstaltungsort: Messe Karlsruhe – Messeallee 1, D-76287 Rheinstetten

Veranstaltungszeit 11. – 13. April 2025

Öffnungszeiten:

• Freitag und Samstag von 10:00 – 18:00 Uhr
• Sonntag von 10:00 – 17:00 Uhr

Die kleinen 3 Inch Quadrate gibt es ganz neu bei Ingrid @joejuneandmae und sie hat 5 Minimotive entworfen: Log Cabin, Fair Isle Star II, 5 Point Star, Christmas Tree und Ohio Star. Ich habe allerdings nur vier davon genäht, das Log Cabin Ornament habe ich weggelassen. Sterne gehören bei mir eher zu den weihnachtlichen Motiven, wobei das Ansichtssache ist. Die kleinen Foundationpaperpiecing Blöcke sind relativ schnell genäht und man kann sie wunderbar aus Stoffresten, nach eigenen Ideen und Musterzusammenstellungen nähen. Bei uns sind die Weihnachtsdeko-Farben meistens Rot und Grün, also ganz klassisch. Aber Türkis kommt auch oft bei uns vor. Das ist ja das Schöne am Selbermachen, man kann sich die Stofffarben aussuchen, mit denen man sich am wohlsten fühlt.

Aus diesen Mini-Pattern lassen sich coole Geschenkanhänger, hübsche Nadelkissen, Christbaumschmuck oder auch kleine Mitbringsel zaubern. Näht kleine Geschenke für liebe Menschen, denn kleine Geschenke erfreuen die Herzen aller! 💗💗💗

Welches Motiv magst Du besonders gerne?

Und, für welche Benutzung könntest Du sie Dir vorstellen?

Die „Christmas Ornaments“ durfte ich für Ingrid testen und das Werkeln hat richtig Spaß gemacht, bei mir werden definitiv weitere entstehen. Ich hätte noch so einige Verwendungsmöglichkeiten, …. :-).

Sind sie nicht zuckersüß? Beim Nähen auf Papier kriege ich immer den Kopf so schön frei! Näht Ihr auch so gerne auf Papier? Hachz, ich liebe es!!

Ich wünsche Dir einen schönen Sonntagabend und einen guten Start in die neue Woche!

Liebe Grüße

Material, Nähzutaten und Verlinkungen:

• Schnittmuster: Quilted Christmas Ornament pattern – PDF pattern FPP von Joe June and Mae
• Stoffe: Patchworkstoffe und Stoffreste aus meinem Stoffschrank
• verlinkt beim Creativsalat,HandmadeOnMonday, froh und kreativ, Patchwork und Quilten, Small Quilts and Doll Quilts, Oh Scraps!

[Werbung*]

Die Schnittmuster Christmas Ornaments wurden mir von Joe June and Mae – Ingrid Alteneder kostenlos für das Probenähen zur Verfügung gestellt. In diesem Post sind Werbelinks von Joe June and Mae – Ingrid Alteneder enthalten. – Ich schreibe hier mit meinen eigenen Worten und dieser Blogpost spiegelt einzig und allein meine Meinung ehrlich dar.

Gute Unterhaltung!

Liebe Emanuela, ich habe mir einige Fragen überlegt, die ich mit Dir besprechen möchte. Warum machst Du Podcasts?

Emanuela: Ich bin im Kommunismus groß geworden. Damals wurden in Rumänien die Medien kontrolliert. Mein Opa, der bei uns im Haus wohnte, hat immer SenDungen wie „Freies Europa“ und „Voice of America“ gehört. Das hat mich geprägt. Er hat dann ganz viel an den Radioknöpfen gedreht und versucht, die SenDungen richtig zu hören. Der Empfang war nicht so gut. Er hat auch selbst die Antenne dafür gebastelt, weil er an den Radiobeiträgen vom Westen interessiert war. Er hat mich oft vom Kindergarten abgeholt und wir haben viel Zeit miteinander verbracht. Ich habe meinen Opa sehr geliebt. Er war eine wichtige Bezugsperson für mich. Vielleicht ist das der Grund, warum Radio als Medium so wichtig für mich geworden ist und ich es so gerne höre.

Ich habe auch gerne die Geschichten von meinem Vater, der rumänischer Lehrer war gehört. Ich habe immer zu ihm gesagt: „Papa erzähl mir was“.  Auch während einer Autofahrt oder abends, wenn ich im Bett lag. Das war für mich eine wunderbare Ablenkung, auch wenn es mir mal nicht gut ging. Für mich sind daher Erinnerungen wie diese ein weiteres Motiv für meine Begeisterung am Erzählen und Aufnehmen von Podcasts.

Als ich zu Anfang hier in Deutschland war, habe ich meiner kleinen Tochter sehr viel vorgelesen. Ich habe ihr gesagt, ich lese Dir Geschichten aus Büchern vor, damit Du ein gutes Deutsch mit vernünftiger Grammatik von mir hörst. Und ich lerne gleichzeitig beim Vorlesen, meine Grammatik zu verbessern. Vorzulesen und generell zu Lesen hat mir sehr geholfen, mich in der deutschen Sprache zurechtzufinden.

Annette: Das ist eine schöne Geschichte, Emanuela. Bitte erzähle mir nun etwas übers Quilten.

 

Emanuela: Quilten und Freihandquilten ist für viele Leute mit Angst verbunden.

Normalerweise sagen wir der Maschine, was sie machen soll. Beim Nähen mit der Nähmaschine wird alles kontrolliert. Außerdem nutzen wir verschiedenste Einstellungen der Maschine. Dabei musst Du nur aufpassen.

Aber beim Freihandquilten an der Maschine hast Du das alles selbst in der Hand. Hierbei müssen Augen, Hände und Fuß vom Pedal aus alles koordinieren. Das ist gerade am Anfang nicht so einfach. Es läuft nicht mehr als Programm ab, sondern plötzlich bestimmst Du wie gequiltet wird. Einige haben einen Stichregulator, womit Du gleich schöne Stiche hast. Ich sage immer: „Du musst einfach üben, üben und nochmals üben!“ Das ist wie beim Autofahren; Du machst so viele Fahrstunden, bis Du alles beherrschst. Deine Augen, Deine Hände und auch der Fuß müssen mitmachen. Es ist also ähnlich wie beim Quilten. Denn bei Beiden musst Du alles kontrollieren. Aber mit viel Übung kannst Du es schaffen.

Annette: Wie fängst Du an mit dem Quilten?

Emanuela:

Sagen wir, Du nähst ein Patchwork Quilttop. Und dann legst Du es zur Seite und quiltest es nicht. Und später möchtest Du etwas quilten, möchtest wissen, wie es geht.

Im Patchworknähen bist Du schon gut, vielleicht schon sehr gut. Aber beim Quilten fängst Du ganz von vorne an. Du kannst nicht deinen wunderschönen Sternenquilt nehmen, wo Du alles vernünftig genäht hast und die Blöcke perfekt sind, um dann damit mit Quilten anzufangen. Dir wird klar, dass das nicht richtig zusammenpasst. Du musst die Hemmschwelle überwinden. Erinnere Dich; Wie war das mit deinem ersten Patchwork? Wie hast Du es da gemacht? Und jetzt fängst Du an und legst los. Du beginnst einfach. Es ist egal wie es aussieht, denn Übung macht ja bekanntlich den Meister.

Annette: 

Ich habe bislang nur wenig mit der Maschine gequiltet und wenn, dann nur stabilisiert. Also an den einzelnen Blöcken im Quilt entlang genäht. Wenn ich mir einen großen Quilt vorstelle, wie er vor mir liegt, wo soll man beginnen? Du hast recht, ein bisschen Angst kommt auf bei dem Gedanken das Quilten in die Tat umzusetzen. Beim Freihandquilten an der Nähmaschine können viele Fehler passieren. Wir wollen aber keine Fehler machen. Wir sind so getrimmt, dass wir immer Fehler vermeiden wollen. Da ist es schwierig „einfach“ zu beginnen und loszulegen.

Aber aller Anfang ist schwer!

Emanuela:

Das ist eben relativ!

Wenn Du ein Quiltingbuch zur Inspiration nimmst, siehst Du jede Naht im Buch. Die Eine ist so klein, die andere ist so groß, diese Spirale ist nicht so schön, die andere ist vielleicht besser. Auch in diesen Quilting Books sind die Muster nicht perfekt. Aber wir sehen das nicht so, weil wir wissen, dass dieses Buch Der und Der geschrieben hat. Und der Autor ist perfekt und sowas! Du denkst, da können gar keine Fehler sein. Aber Du irrst Dich!

Annette: Ich denke, dass uns das Gesamtbild schlussendlich dazu bringt, über diese kleinen Fehler in den Büchern hinwegzusehen.

Emanuela, welche Garne verwendest Du?

Emanuela:

Im Quilt siehst Du die Fehler nicht wirklich, es sei denn Du quiltest mit schwarzem Garn auf weißem Unistoff oder umgekehrt. Es gibt einige Leute, die das so machen, aber für den Anfang würde ich das nicht empfehlen. Es ist besser, zuerst Ton in Ton zu quilten.

Es gibt gerade die große Diskussion, wieviel Garn wir haben und wie viel Garn wir brauchen. Und ob man genau diesen Ton vom Stoff für das Garn nimmt, also genau der Ton vom Blau mit dazu passendem Garn und so weiter. Ich habe mich schon vor einigen Jahren dagegen entschieden.

Ich kaufe nur die Garnfarben Hell- und Dunkelgrau und -Beige und schwarzes und weißes Garn. Denn diese neutralen Farben müssen nur ungefähr den gleichen Ton haben wie deine Stoffe. Wenn Du helle Stoffe hast, nimmst Du einen hellen Ton, helles Grau oder Creme, denn dann verschwindet das Muster darin.

Eine Bekannte hat mir erzählt, dass sie ein Quilt zum Quilten geschickt hat. Und das war ein besonderer Quilt mit ganz vielen, ganz genauen Punkten. Nach dem Waschen zog sich der ganze Stoff zusammen. Du hast die Details des Quiltings gar nicht mehr gesehen. Das war sehr schade.

Annette:

Liebe Emanuela, welche Quilt Muster bevorzugst Du oder wodurch lässt Du Dich inspirieren? Hast Du Dein eigenes Schema beim Quilten?

Emanuela:

Wenn es zur Perfektion gehen muss, nehme ich das Lineal.

Ich mag es sehr mit dem Lineal zu quilten. Kennst Du die Methode „Dot to Dot Geometric Machine Quilting von Angela Walters“? Ich versuche nicht in der Naht zu nähen, weil das die schwierigste Art des Quiltens ist. Stattdessen gehe ich ein bisschen daneben und dafür benutze ich Lineale. So kannst Du auch Kurven oder gerade Linien nähen.

Dazu gibt es von Angela Walters ein You Tube Video: Klick.

Emanuela:

Es gefällt mir, Schlangenlinien zu Quilten. Sie eignen sich außerdem meiner Meinung nach für Anfänger am besten zum Ausprobieren. Sie sind Organik, wie in der Natur die Wellen.

Du hast dort keine Linien, keine Welle ist wie die andere.

Angela Walters hat gesagt: „Wenn Du versuchst ohne Lineal zu quilten, also Freihand eine gerade Linie zu machen, bekommst Du das nicht hin.“ Deshalb mache ich von Anfang an Schlangenlinien oder wähle einen Linienstich aus der Zierstichsammlung der Nähmaschine. Diese kannst Du auch wunderschön mit dem Obertransporteur benutzen und neben einer Naht quilten, sodass Du die Richtung beibehalten kannst. Ob das nun diagonal ist oder geradeaus, Du gehst einfach an der Naht entlang. So einfach geht das!

Annette:

Das ist ein guter Tipp!

Emanuela:

Viele sagen, es ist sehr wichtig sich das Muster vorzuzeichnen. Ich bin nicht so. Ich nähe einfach, wie es mir gefällt. Ich habe ungefähr einen Plan. Jetzt quilte ich meistens auf meiner Longarm.

Als ich früher auf meiner normalen Nähmaschine gequiltet habe, habe ich gesagt: „Okay, ich fange jetzt hier an!“ Konzentriere dich nicht auf den ganzen Quilt, weil Du denkst: „Was quilte ich da alles hinein?“  Wenn Du aber anfängst, in nur einem Block eine Spirale zu quilten, dann geht es nachher einfach weiter. Vielleicht mache ich nochmal zwei, drei oder fünf Spiralen oder auch nicht. Ich weiß nur ungefähr, was ich mache. Einfacher ist es, die Bordüre mit der Longarm zu quilten. Am Anfang denke ich „Okay, vielleicht mache ich noch eine Blume“ aber während ich die Bordüre quilte, entscheide ich mich anders. Die Ideen kommen ganz spontan. Das mit dem Markieren habe ich bei Iva Steiner gesehen. Sie hat sogar beim Lineal Quilten markiert. Du weißt, was Iva quiltet ist „over the top“! Sie ist sozusagen unsere Quilt Königin.

Aber vielleicht ist das das Problem! Du musst verstehen, dass Du auch dahinkommen kannst. Das ist klar! Ich weiß nicht, wie viele Jahre Iva geübt hat. Und seit wie vielen Jahren Iva das professionell macht. Du kannst Dich nicht mit Iva vergleichen. Also fängst Du an und denkst „Ich will so sein wie Iva.“ – in 2 Tagen. Das geht nicht.

Annette:

Wie bist Du auf Iva Steiner gekommen?

Emanuela:

Iva Steiner ist von Schnickschnack Quilts and more, aus der Schweiz. Sie ist bei Bernina Autorin, Kursleiterin für Longarm Quilting. Iva quiltet viele Quilts von Ingrid Joe June and Mae. 

Annette: 

Ja, man kann sich natürlich von Quiltkünstlern inspirieren lassen und doch seine eigenen Pläne verwirklichen.

Emanuela:

Ja genau! Und ich möchte hier noch etwas sagen. Es ist sehr, sehr wichtig, anfangs nicht zu eng zu quilten, denn das ist eine der wichtigen Regeln.

Das Quilten muss ungefähr gleichmäßig sein. Natürlich gibt es das Trapunto Quilting, wo Du unterschiedlich quilten kannst. Du machst eine Blume und rundherum quiltest Du ganz eng und dann kommt die Blume besser raus. Klar ist das die Ausnahme, aber ein, sagen wir normaler Patchworkquilt, muss ungefähr den gleichen Platz zwischen den Quiltlinien haben. Wenn Du am Anfang sehr eng gequiltet hast, musst Du das bis zum Ende so weitermachen.

Es ist besser, von Anfang an luftiger zu Quilten, wenn Du hinterher noch mehr Muster haben möchtest, kannst Du es gerne später überall nachnähen.

Annette:

WoDurch wurdest Du auf Patchwork und Quilten aufmerksam?

Emanuela:

Ich habe als Kind genäht. Wir hatten eine Singer Nähmaschine mit Pedal, und zu Hause wurde auch gestrickt und gehäkelt. Auch in meiner Jugend habe ich gestrickt, später habe ich auf Kreuzfahrtschiffen gearbeitet. Dann bin ich nach Deutschland gekommen und 2014 hat mir eine gute Freundin Patchwork gezeigt. So fing es an. Irgendwann habe ich mir eine Nähmaschine gekauft und Durch YouTube Videos alles gelernt.

Annette:

Ja, das war die Zeit, als auch ich anfing, amerikanische Blogs zu lesen. Und dann ist Patchwork fast zu uns rüber geschwappt. Vorher war es bei uns in Deutschland gar nicht so bekannt. Durch die Amerikaner ließen sich viele inspirieren.

Emanuela:

Wir haben in der Zeit unseren Stubentisch gewechselt. Wir hatten früher einen Runden gehabt und dann haben wir uns einen viereckigen gekauft, weshalb die Tischdecken nicht mehr gepasst haben. Und ich bin so groß geworden, dass wir nicht viel hatten. Wir haben oft versucht, alles zu recyceln und wieder zu verwenden. Deswegen habe ich die Tischdecken nicht weggeschmissen, sondern etwas Neues aus ihnen gemacht. Kurz darauf habe ich bei „Roller“ Stoffe gekauft. Diese Uni Stoffe von „Roller“ waren sehr günstig, 4€ pro Meter. Es war einfach mit billigen Stoffen zu experimentieren. Irgendwann habe ich Patchworkstoffe entdeckt und das ging dann immer so weiter.

Annette:

Welche Quilter haben Dich ganz am Anfang besonders inspiriert?

Emanuela:

Ich habe immer Patchwork Videos von Jenny Doan von Missouri Quilt Star geguckt und noch heute schaue ich sie immer freitags.

Von den Quiltern schaue ich gerne Leah Day an. Sie hat einen super YouTube Kanal und sie hat über 300, jetzt schon 500 Muster gemacht. Du kannst Dir also Quilting Muster bei Leah anschauen. Sie näht mit der Haushaltsnähmaschine.

Beim Longarmquilting haben mich Angela Walters und Natalia Bonner besonders inspiriert.

 

Annette:

Hast Du Dich irgendwann einer Patchwork Gruppe bei Dir im Ort angeschlossen?

Emanuela:

Es gibt welche in Rostock, aber es hat nicht so richtig funktioniert. Oft hat die Chemie nicht gestimmt und es war auch zu weit weg. Ich musste 20 Kilometer hin- und zurückfahren und am Ende habe ich mich ganz dagegen entschieden.

Ich denke immer wieder, dass dieser Podcast für mich auch ein Kontakt zu anderen Gleichgesinnten ist, den ich nicht im echten Leben habe. Ich habe noch ein paar Nähfreundinnen, mit denen ich mich ab und zu treffe.  Hast Du in deiner Familie jemanden, der näht?

Annette:

Meine Schwester hat früher viel genäht, auch zusammen mit meiner Mutter. Aber das ist schon sehr lange her. Als Jugendliche habe ich auch mit meiner Mutter genäht. Als sie 2011 starb, begann ich wieder neu damit, um mich ihr näher zu fühlen. Im Alltag kommt es selten vor, dass man jemanden trifft, der ebenfalls so viel Spaß und Freude am Nähen hat. Ich begann vor zehn oder zwölf Jahren, wie Du, die amerikanischen Blogs zu lesen. Das hat mir zu dem Zeitpunkt gereicht. Meine Kinder waren noch sehr klein und die Zeit reichte da nur für kleine Näharbeiten, wie eine Hose zu kürzen oder zuflicken. Aber das ist ja normal.

Mittlerweile haben sich gute Nähfreundschaften vor Ort entwickelt, auch Durch die Nähtreffen, die ich in Heidelberg privat organisiere. Das macht richtig Spaß und mit einigen Teilnehmerinnen haben sich echte Freundschaften entwickelt.

Besuchst Du oft Messen oder triffst Dich mit Gleichgesinnten Patchworkern?

Emanuela:

Meiningen ist die erste große Veranstaltung, die ich besucht habe. Gut, ich war hier einmal bei uns auf dem Treffen Mecklenburg-Vorpommern von der Patchwork Gilde, aber das ist nur einmal im Jahr.

Außerdem besuche ich ein Nähcamp, dass drei- bis viermal pro Jahr stattfindet. Davor habe ich eine nette Frau kennengelernt. Sie ist Geschäftsführerin in Majuwi Jugend Resort in Greifswald und mit ihr haben wir dieses Nähcamp organisiert.

Annette:

Hättest Du mal Lust ins Ausland zu fahren, vielleicht nach Amerika, so dass Du Leute direkt dort triffst oder auch spezielle Kurse besuchst? Hast Du das schon einmal gemacht?

Emanuela:

Nein, aber ich möchte es machen. Ich würde auch gerne nach Japan reisen, um dort das Quiltfestival zu besuchen.

Schön fände ich auch, bei Angela Walters  einen Kurs machen oder zu Jenny zu fahren und bei ihr dort in Missouri shoppen gehen.

Annette:

Es gibt auch viele amerikanische Podcasts. Würdest Du Dich vielleicht gerne mit ihnen austauschen?

Emanuela:

Ja das würde ich gerne und die Möglichkeit kommt bestimmt auch noch. Ich war schon mal bei einem amerikanischen Podcast eingeladen. Bei Stephanie Socha von Make and Decorate Podcast und das war eine einmalige Erfahrung. Ich höre auch viele amerikanische Quiltpodcasts, zum einen aus Spaß und zum anderen für Inspirationen für meinen Podcast.

Annette:

Liebe Emanuela, irgendwann wird der richtige Zeitpunkt kommen, dann wirst Du die Koffer packen, Dich ins Flugzeug setzen und all die schönen Pläne Wirklichkeit werden lassen.

Herzlichen Dank für dieses nette Gespräch, ich habe mich sehr gefreut über den kreativen Austausch und noch ein bisschen mehr übers Quilten zu erfahren.

Emanuela:

Liebe Annette, ich danke Dir für die Einladung und Gelegenheit. Es war mir eine Ehre, hier als Gast für Deine Leser*innen in Deinem Blog erzählen zu dürfen.

Und so endet das Zoom Interview mit Emanuela Jeske vom QuiltKarussell.

Liebe Grüße

Annette und Emanuela

verlinkt mit HandmadeOnMonday, Creativsalat,  froh und kreativ, Patchwork und Quilten, Small Quilts and Doll Quilts, Oh Scraps!

Interessante Seiten:

• Angela Walters YouTube  
• Missouri Quilt Star with Jenny Doan YouTube
• Natalia Bonner YouTube 

Zur Sammlung der Gastbeiträge bitte hier entlang …

Und so kommt es, dass ich gerade meinen Koffer auspacke, weil ich zum 5. Mal an einer QuiltCon teilgenommen habe. Quilt-was?

Ich habe hier auf meinem Blog bug&bee die Zahlen und Fakten der QuiltCon beschrieben, also viele allgemeine Infos gesammelt. Am besten liest Du erst das und kommst dann wieder zurück.

Hier berichte ich jetzt von der QuiltCon 2022, die vom 16. – 20. Februar in Phoenix, Arizona stattgefunden hat – in zwei langen Teilen, weil es einfach so viel zu erzählen gibt. Der zweite Teil erscheint am 16. März 2022.

Also, wie ist es denn jetzt bei dieser großen Party der modernen QuilterInnen? 

Beim Ankommen erschlägt mich das jeweilige, riesige Konferenzcenter jedes Mal. Aber nach ein bis zwei Tagen beginnt es zu schrumpfen, bis ich dann herum laufe wie im Kindergarten, in dem ich jede Ecke genau kenne. Ist Dir schon mal aufgefallen, dass sich in diesen großen Veranstaltungshallen und auch in den Hotels, überall Quiltmuster verstecken? Schau Dir mal die Teppiche oder Decken an!

Anfangs scheinen es endlos viele Quilts (allein 480 nur in der Ausstellungshalle), Eindrücke und fremde Gesichter zu sein. Aber dann schaue ich genauer hin. Manche Leute kenne ich! Von Instagram. Oder von der letzten QuiltCon. Oder von zuhause. Und das Erstaunlichste: Egal wie introvertiert und schüchtern ich bin, schlagartig ist das Reden mit fremden Menschen völlig selbstverständlich. Denn sie sind ja gar nicht fremd: Es sind alles QuilterInnen, die quiltisch miteinander reden und sich bestens verstehen. Das ist ein tolles Erlebnis.

Und so war es auch dieses Jahr. Durch den Podcast: Quiltkarussell‘ von Emanuela Jeske  waren Heike Roosen und ich aufeinander aufmerksam geworden. Beide Deutsche, die zur Zeit in Amerika leben, beide Quilterinnen – teilen wir uns ein Zimmer in Phoenix, ohne uns zu kennen? Na klar!

Und was soll ich sagen? Das beste Blind Date, das ich je hatte. Es war, als würden wir uns seit ewig kennen. Und irgendwie wundert mich das noch nicht einmal.

And the winners are…

Das Spektakel beginnt immer am Mittwochnachmittag mit dem Registrieren und der abendlichen Preisverleihung. In diesem Jahr waren zwölf Kategorien, in denen es jeweils Preise zu gewinnen gab: Handarbeit, Appliqué, Improvisation, Moderner Traditionalismus, Negativer Raum, Kleine Quilts, Gruppen- und Bee-Quilts, Minimalistisches Design, Piecing, Jugend (für TeilnehmerInnen bis 18 Jahren), die Hexagon Quilting Challenge und die Artisan Cotton Fabric Challenge. 

Darüber hinaus die großen, übergeordneten Preise: Best of Show (dieser Quilt wird von der Jury aus den Gewinnern der anderen Kategorien ausgewählt), Quilting Excellence, People’s Choice, Bestes Maschinenquilting (auf der Longarm) und Bestes Maschinenquilting (ohne Longarm). 

Und die Juroren (hier sind es drei) wählen jeweils ihren persönlichen Favoriten.

Der Preis People’s Choice wird von den Besuchern der QuiltCon vergeben, jeder kann abstimmen und am letzten Tag wird der Gewinnerquilt bekanntgegeben – in diesem Jahr war es ‚Pride and Joy‘ von Veruschka Zarate, der auch schon den ersten Platz in der Kategorie Piecing bekommen hat. Sie hat ein Porträt von sich und ihren beiden Söhnen (ihr ganzer Stolz und Freude) in ein 70×70 Inch großes Foundation-Paper-Piecing-Wunder mit 2.359 Teilen umgesetzt. Sie war unsäglich gerührt. Und ich glaube, alle haben es ihr von Herzen gegönnt. Sie hatte Anfang 2021 ein tolles Buch herausgebracht, ‚Empowerment’, mit Anleitungen für FPP-Porträts von Ruth Bader-Ginsburg, Frida Kahlo, Jane Goodall und Angela Davis. Es gab aber irgendwelche Copyright-Streitigkeiten. Das Buch konnte nicht ausgeliefert werden, die, die es schon erhalten hatten, wurden aufgefordert, es wieder zurückzugeben, ein absoluter GAU. Veruschka war am Boden zerstört. Deswegen haben sich alle umso mehr mit ihr gefreut.

Nur so nebenher: Witzigerweise haben in der Kategorie Appliqué zwei Männer den ersten und zweiten Platz belegt. 

Typisch für mich ist, dass ich zwar jeden Quilt in der Show fotografiert, nur einen nicht richtig: Den Gesamtgewinner – The Best in Show. Die Gewinnerin Hillary Goodwin hatte insgesamt das erlaubte Maximum von fünf Quilts in der Ausstellung. ‚2020 Vision’, so heißt ihr Quilt, ist ein feststehender Begriff hier, er steht für das beste Ergebnis eines Sehtests: ‚100% Sehschärfe‘. 

Hillary ist Notärztin und hat mit ‚2020 Vision’ die Ereignisse aus dem Jahr 2020 verarbeitet: Ein großer Quilt (86×86 Inch) mit arbeitsintensiven Elementen: Die Augen als Papierpiecing entworfen und genäht, Tränen appliziert und die Ziffern 2 und 0 sowie Worte per Hand eingequiltet: DAD (ihr Vater ist 2020 gestorben), GEORGE FLOYD, QANON, USPS (das ist die Post hier), PPE, BLM, N95, COVID. 

Du kannst die Gewinner-Quilt der einzelnen Kategorien hier finden. 

Die Stimmung an diesem ersten Abend ist unglaublich: Eine riesiger Bienenhaufen aus frisch angereisten, müden, ausgelassenen Menschen, die sich aufeinander freuen und es nicht erwarten können, dass der Spaß beginnt. Das britzelt richtig.

Pictures of an Exhibition

Am Donnerstag sind Heike und ich zusammen durch die Ausstellung gestreift, um den Quilt „Frau Hansons Fokus #2“ von Uta Hanson aus Aachen zu finden, die den dritten Platz in der Kategorie ‚Nutzung von negativem Raum’ gemacht hat. 

Doch so weit kamen wir erstmal gar nicht, weil uns eine von diesen ‚wildfremden‘ Frauen ansprach: „Hey, seid ihr aus Deutschland?“. Ja, deutsch war in diesem Jahr nicht oft zu hören. So kam es, dass wir Clara Stoikow von bimbambuki_blog kennen gelernt haben. Sie hatte 4 (vier!) Quilts in der Show, und einer davon hat den 3. Platz in der Kategorie ‚Gruppen- und Beequilts‘ gemacht. Und wir hatten die Freude, eine Privatführung von Clara zu bekommen. 

Wo wir schon bei Quilts deutscher Künstlerinnen sind: Daniela O’Connell von Block M Quilts war wieder vertreten, diesmal mit zwei Quilts, ‚Vega‘ und ‚B.O.W.‘. Die erkennt man meist schon von weitem, weil Daniela wirklich ihren eigenen Stil gefunden hat.

Die Quilts in der Ausstellung werden von besagter Jury ausgewählt. Nur ungefähr gut ein Viertel der eingereichten Quilts schaffen es in die Show.

Nur die Quilts, die von Gruppen für einen wohltätigen Zweck gemacht werden, dürfen ohne Einschränkungen in die Ausstellungen. Jedes Jahr gibt es da andere Vorgaben (in der Regel bestimmte Farben und ein Thema, dieses Jahr war es ‚Winkel‘)

Und da gab es noch einen deutschen Beitrag: den ‚Criss-Cross‘, den die neun deutschen Quilterinnen Heidi, Ines, Andrea, Sandra, Christa, Verena, Alexandra, Ulrike und Melanie in Gemeinschaftsarbeit gemacht haben – auf Instagram kannst Du ihn mitsamt aller Links finden. Sandra war auch in Phoenix, so konnten wir wenigstens ihr live gratulieren.

Ich finde, wir waren schon ganz gut vertreten, oder?

Featured Artist

Es gibt immer eine Künstlerin im Fokus. Ihr wird eine Sonderausstellung gewidmet und sie hält die Hauptrede. In diesem Jahr war Latifah Saafir diese Künstlerin. Ich habe vor Jahren mal einen Workshop mit ihr gemacht und war begeistert. Sie ist wirklich ein netter Mensch zum Zusammensein, sehr unprätentiös und bodenständig. In ihren Kursen gibt sie die Grundlagen des Handwerks ganz schlicht weiter und hat so gar keine Künstlerallüren, sondern vermittelt das Gefühl: ‚Nachbarin zeigt, wie sie diesen Quilt gemacht hat‘. 

Latifah hatte den Auftrag bekommen, einen Erinnerungs-Quilt für die Familie von Steven Taylor zu nähen. Der 33jährige Steven Taylor wurde am 18.04.2020 in einem Supermarkt in San Leandro von Polizisten ermordet. Seine Oma Addie, die ihn großgezogen hat, hat der SJSA (Social Justice Sewing Academy, siehe unten) seine Kleidungsstücke gegeben, und Latifah hat daraus vier Quilts gemacht, soweit ich weiß, für seine drei Kinder und seine Oma. Die meisten ihrer Quilts sind bunt und fröhlich, aber dieser hier haut mich um. Einerseits gelingt es ihr, aus Stevens Jeans in all der Trauer ein Symbol des Widerstands und der Hoffnung zu kreieren.  Aber darüberhinaus (und da kommt meine Leidenschaft für Erinnerungs-Quilts ins Spiel) zeigt sie, wie ästhetisch anspruchsvoll und schön Quilts aus alten Kleidern sein können. Ich finde diesen Quilt sagenhaft.

Im nächsten Jahr wird mit Chawne Kimber eine meiner Lieblingskünstlerinnen im Mittelpunkt stehen. @cauchycomplete – Der Name hat übrigens nichts mit einer Couch zu tun. Chawne ist wie der Franzose Augustin-Louis Cauchy Mathematikerin! Bei ihren Vorträgen warnt sie – mit ihrer sehr sanften Stimme – immer, dass sie alle Wörter der englischen Sprache benutzt, sie spricht und näht Klartext. Eine Sonderausstellung mit ihren Quilts ist eigentlich schon Grund genug, mit dem Sparen für eine Reise nach Atlanta anzufangen.

Was die SJSA ist? Gegründet wurde die Social Justice Sewing Academy von der absolut beeindruckenden Sara Trail, die mit 13 Jahren ein national bekanntes Nähbuch „Näh mit Sara“ herausgebracht hat, Stoff und Schnittmuster designed. Seit sie einen Erinnerungs-Quilt für Trayvon Martin (ein siebzehnjähriger Junge, der 2012 erschossen wurde und dessen Tod auch Chawne Kimber und Thomas Knauer in intensiven Quilts aufgegriffen haben), steckt sie mittlerweile einen Großteil ihrer unglaublichen Energie in das politische Engagement. Die SJSA organisiert Gruppenprojekte und bringt Kinder und Jugendlichen das Nähen als kreative Ausdrucksform nahe. Auf der QuiltCon sind die Werke der jungen Leute in einer Sonderausstellung zu sehen, in diesem Jahr aus dem Remembrance Project: Panels für Menschen, die Opfer institutioneller, politischer und rassistischer Gewalt geworden sind. Der Quilt „Prosperity“ (zweiter Platz bei Gruppen- und Bee-Quilts) und zwei Preisträger aus der Jugend-Kategorie sind SJSA-Projekten entsprungen und zeigen eindrucksvoll die Intensität, mit der Jugendliche hier Gefühle und Gedanken in Stoff verwandeln.

Es gibt noch andere Sonderausstellungen, in diesem Jahr die beliebten Temperaturquilts. Bei 15.000 Mitgliedern aus 39 Ländern kommen da schon spannende Temperaturunterschiede zusammen. Es ist faszinierend, auf wievielen völlig unterschiedlichen Wegen sich QuilterInnen mit dem Thema auseinandersetzen. 

Außerdem wurden noch die QuiltCon together Highlights gezeigt, also die Quilts, die im letzten Jahr gewonnen haben, aber leider nicht persönlich bewundert werden konnten, weil die QuiltCon ausschließlich online stattgefunden hat.

Ein einem anderen Gang hängen die MQG Quilts des Monats von 2021, das sind die Quilts, deren kostenlosen Pattern die Mitglieder der MQG über das Jahr verteilt bekommen.

Und ganz zum Schluss noch eine besondere kleine Sammlung: Es sind die Quilts von/für Susanne Woods. Susanne hat den Verlag Lucky Spools gegründet und war sechs Jahre im Vorstand der MQG. Auch mit ihre habe mal einen Workshop gemacht, sie war eine wirklich sympatische Frau. Anfang 2020 ist sie im Alter von 47 Jahren an Krebs gestorben. Ihre Freundinnen aus ihrer Gilde, die sie selbst gegründet hat, haben ihre Quilttops fertig gemacht. Ich finde diesen – von außen betrachtet (künstlerisch) eher unspektakulären – Teil der Ausstellung so bezeichnend für all das, was ich in meiner Zeit als neue Quilterin hier erlebt habe: Susanne hat angefangen, alles mögliche ausprobiert, vieles ist nicht perfekt, aber man sieht den Spaß, den sie hatte. Und ihre Bee war für sie da, ist eingesprungen und hat geholfen. Ist das nicht die Quintessenz des Quiltens?

Hach, das ist jetzt das Schlusswort für heute. Am 16. März geht es hier weiter, dann erzähle ich, wie man sich bei der QuiltCon die Zeit vertreiben kann, wenn man gerade keine Quilts bewundert.

Wenn Du noch mehr Quilts sehen möchtest: Auf meinem Instagram-Feed tummeln sich unzählige, völlig willkürliche, aber repräsentative Bilder der diesjährigen QuiltCon-Quilts. 

Vielleicht interessiert Euch auch, was Clara aka Bimbambuki_Blog über die QuiltCon geschrieben hat. Sie hatte einen Blogpost direkt auf ihrem Blog geschrieben mit dem Titel:

QuiltCon 2022: Quilts und Freunde und Quilts von Freunden

Weitere Gastbeiträge meiner Gastautoren findet ihr im Archiv. Darunter sind auch:

Uta Hanson die spricht: Warum bei mir in letzter Zeit viel weniger UFOs entstanden sind?, Sandra die Hohenbrunner Quilterin: Hohenbrunner Quilterin zu Gast in Augensterns Welt, Melanie Meyer von Mellmeyer: Let’s Finish Old Stuff — Gastbeitrag von Melanie aka Mellmeyer und Daniela O’Connell von blockMquilts: Gastbeitrag Daniela von blockMquilts. 

verlinkt bei: Patchen & Quilten, Creativsalat, HoT, Dings vom Dienstag,  froh und kreativ, HandmadeOnMonday, Designer Wall Linkparty, Small Quilts and Doll Quilts, Monday making, Oh Scraps!, Quiltingpatchwork 

Ich wünsche mir den Sommer herbei, mit all den leckeren Früchten und dem guten Wetter. Damit mir die Zeit bis dahin nicht zu lang wird, habe ich bei Ingrid JoeJuneandMae die zwei Foundation Paper Piecing Pattern Strawberry & Apple probegenäht und sie für gut befunden. Mein persönlicher Favorit ist das Pattern der Erdbeere, denn wenn Erdbeeren reifen, ist der Winter definitiv vorbei.

Und, wenn Äpfel an den Bäumen hängen, ist endlich Sommer! Aber so weit sind wir in diesem Jahr noch nicht. Es ist ja erst Februar und uns steht das alles noch bevor.

Eigentlich sollte man an jedem Tag einen Apfel, Erdbeeren und all das frische Obst essen. Es enthält so viele Vitamine und Mineralstoffe, davon kann man gar nicht genug bekommen. Da nähe ich mir doch Früchte selbst und erinnere die Kinder und mich daran, sich gesund zu ernähren. Guter Plan! Was man vor Augen hat, wird verinnerlicht.

Die beiden Foundation Paper Piecing Pattern sind jeweils mit den Blockgrößen von 4″ x 4″ – 6″ x 6″ –  8″ x 8″ – 10″ x 10″ und 12″ x 12″  zu haben. Jedes Motiv hat alle Größen! Zusätzlich gibt es aus der Fruit Serie noch weitere Früchte: Lemon, Cherries und ein Pineapple. Ingrid hat in ihrem Blog eine kostenlose Anleitung veröffentlicht, zum Nähen von quadratischen Stoffkörben. Dabei hat sie die Früchte als Motiv gewählt. Hier geht es zum Blogpost: How to sew a square fabric basket?

Ich werde aus den Blöcken eine Markt-Einkaufstasche nähen (groß genug, um mindestens 2 kg Äpfel darin zu transportieren), fruchtige Tischsets oder einen Tischläufer. Ich lasse es euch wissen!

Macht es euch fein!

Liebe Grüße

Material, Nähzutaten und Verlinkungen:

• Schnittmuster: Strawberry & Apple FPP von Joe June and Mae
• Stoffe: Patchworkstoff Stof Fabrics – Brighton Grau, Quilters Combination, Zweige, rosa, The Henley Studio/Makower uk Dash 1749, The Henley Studio/Makower uk Linen Textur 1473
• Bunte Stoffreste aus meinem Stoffschrank
• verlinkt beim Creativsalat und Patchen und Quilten 

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Die Schnittmuster Strawberry FPP #257 & Apple FPP #255 wurde mir von Joe June and Mae – Ingrid Alteneder kostenlos für das Probenähen zur Verfügung gestellt. In diesem Post sind Werbelinks von Joe June and Mae – Ingrid Alteneder enthalten. – Ich schreibe hier mit meinen eigenen Worten und dieser Blogpost spiegelt einzig und allein meine Meinung ehrlich dar.

Für Jolanta, die Bee Queen von den Quilt to Bees hatte ich im August zwei Rule_Britannia Blöcke genäht. Das schöne Pattern ist von Sarah Ashford und der fertige Block hat eine Größe von 16 x 16 Inch.

Ihre Stoffauswahl war: Rot, Blau und Creme, mit kleinen Mustern.

Der Block ist einfach zu nähen. Als Vorbereitung hatte ich die dunkeln Stoffe, also Rot und Blau bei 30 Grad Maschinenwäsche vorgewaschen, damit sie später nicht mehr abfärben. Das ist ja bei Rot besonders ein Problem. Manche Stoffe bluten auch später noch aus. Also Obacht bei der Stoffauswahl!

Das FFP Muster wird mit der Druckereinstellung 100% ausgedruckt und 4x genäht. Anschließend werden drei Streifen an die Blöcke genäht, so entsteht der typische Flaggenstyle.

Vom Nähen her, fand ich diesen Block wirklich schnell fertigzustellen. Ich habe wieder zwei Blöcke genäht, weil das Nähen einfach Spaß gemacht hat. Das hier ist der Blog Nr. 1.

Und dann noch der zweite Block, mit unterschiedlichen Akzentstoffen.

Hier sind beide zusammengelegt, so kann man sich besser vorstellen, die die Blöcke im Quilt aussehen. Aber es fehlen natürlich noch sehr viele Blöcke.

Den fertigen Quilt könnt ihr dann demnächst bei @jolantaklatt  anschauen! Ich bin auch schon sehr gespannt auf das fertige Quiltergebnis. So ging bei mir die Post ab. 😉

Liebe Grüße

Stoffe und Pattern:

• Patchwork Stoffe aus meinem Stoffschrank
• Die Patchworkanleitung: Rule_Britannia von Sarah Ashford ist ein Freebook!

verlinkt mit: Patchwork und Quilten, Creativsalat, Froh und kreativ, HoT, Dings vom Dienstag

Als mich Annette vor einigen Monaten fragte, ob ich nicht hierzu eine Gastbeitrag schreiben wolle, war ich zunächst ziemlich unsicher. UFOs habe ich doch gar keine, was soll ich also dazu schreiben, war mein erster Gedanke. Doch nach einigen Hin- und Herüberlegungen fielen mir dann doch so einige Projektverläufe ein, die sich in dieser Kategorie wohlfühlen würden…

Zunächst aber einmal: Wer bin ich überhaupt?

Wie bereits erwähnt heiße ich Marie, wohne in Berlin und bin seit 2015 begeisterte Quilterin. Die Aspekte, die mir dabei am besten gefallen, sind Farben und Freemotion-Quilting. Letzteres nimmt bei mir immer viel Raum und, da ich leider keinen Longarm besitze, auch viel Zeit ein. Außerhalb der Quilt-Welt liebe ich alles was mit Büchern, Fitness, Yoga und Schokolade zu tun hat 😉 .

Generell würde ich mich als sehr begeisterungsfähig aber leider auch als sehr ungeduldig und schnell gelangweilt beschreiben. Ersteres führt dazu, dass ich, wenn ein neues Projekt in Aussicht steht, am liebsten alles andere liegen lassen und sofort beginnen möchte. Meine Ungeduld ist dabei dann sicher auch nicht förderlich und führt unweigerlich zu den allseits bekannten UFOs. In den letzten Jahren habe ich mich allerdings etwas diszipliniert und versuche möglichst das bereits begonnene Projekt zu beenden, bevor ich mit einem neuen starte.

Gerade aus meiner Anfangs-Zeit ist mir aber ein Quilt noch gut in Erinnerung geblieben. Auf Craftsy hatte ich 2016 einen Mystery-QAL namens Chain of Stars mit Kimberly Einmo entdeckt. Total begeistert von der Idee, das fertige Design des Quilts vorher nicht zukennen, bestellte ich mir einige Stoffe der wunderschönen Nightfall – Kollektion von Maureen Cracknell und legte los. Was genau dazu führte, dass einige fertig genähte Blöcke schließlich in einer Schublade verschwanden, kann ich im Nachhinein leider nicht mehr sagen. Fakt ist jedoch, dass ich erst wieder etwa zwei Jahre später beim Aufräumen darauf stieß. Da ich das Projekt in dieser Zeit vollkommen vergessen hatte, war es für mich sozusagen wieder „neu“ und ich nähte es voller Begeisterung fertig. Der fertige Quilt wurde schließlich zu meinem Liebling. Leider hatte er aufgrund schlechter Vlies-Qualität letztes Jahr einen Unfall in der Waschmaschine und war danach nicht mehr zu retten.

Ganz ähnlich erging es mir mit dem Bernina-QAL von Sugeridoo, der einigen von euch sicher bekannt ist. Gestartet hatte dieser im November 2019 und die ersten drei Monate nähte ich hochmotiviert und pünktlich mit. Dann geriet das Projekt jedoch aus dem Fokus und kurze Zeit später komplett in Vergessenheit. Erst eine Interview-Anfrage von Bernina, die unter anderem auch auf den QAL Bezug nahm, holte sie aus den Tiefen meines Gedächtnisses zurück. Kurze Notiz am Rande: Ich musste zunächst erst auf die Suche nach den bereits fertig genähten Reihen und ausgesuchten Stoffen gehen, bevor ich weitermachen konnte. Auch hier, genau wie beim Mystery-QAL, wieder das gleiche Phänomen: Da der Quilt für mich wieder „neu“ war, nähte ich ihn voller Freude und ohne weitere Zwischenspiele fertig.

Dennoch ergab sich hier ein neues Problem: Als ich den Bernina-Sugeridoo Quilt wiederentdeckt hatte, war ich eigentlich nicht „frei“ für ein neues Projekt. Ich hatte bereits seit Wochen an einem anderen Quilt genäht, der mich jedoch zunehmend zu langweilen begann. Daher viel es mir nicht besonders schwer, dem Sugeridoo-Quilt erst einmal den Zuschlag zu geben. Nach dessen Fertigstellung wandte ich mich wieder meinem vorherigen Projekt zu, aber dieses Mal hatte ich wirklich Mühe, am Ball, bzw. an der Nähmaschine zu bleiben. Vielleicht lag es daran, dass ich diesen Quilt nicht vergessen sondern in sehr guter Erinnerung behalten hatte. Teile davon hatten nämlich nicht irgendwo in Schubladen versteckt gelegen sondern direkt neben mir auf dem Nähtisch und hatten mich, während der Arbeit am Bernina-Sugeridoo QAL, die ganze Zeit anklagend und eifersüchtig angesehen. Trotzdem lautete die Devise „push, push, push“ und ich nähte ihn schließlich fertig.

Weitere UFOs sind bei mir diverse Strickprojekte, mit denen ich einfach nicht weiterkomme. Hier ist das Problem zum einen, dass ich generell nur im Herbst und Winter stricke und daher sowieso nur langsam vorankomme, zum anderen hat sich mein Geschmack was Farben und Stil angeht zwischenzeitlich sehr verändert, sodass manche Projekte nach ihrer möglichen Fertigstellung nicht mehr zu mir passen würden. 

So, nun wisst ihr einiges über mich und meine UFOS. Ich weiß nicht recht, ob ich ein gutes Beispiel bin, um euch hier Ratschläge geben zu können, aber ich möchte es trotzdem gerne versuchen.

Letztes Jahr hatte ich eine große Aufräum- und Ausmiste-Aktion gestartet und habe dabei auch verschiedene Strategien in diesem Bereich kennengelernt, die sich auch auf UFOs beziehen lassen.

Meine wichtigsten Grundfragen lauten hier: „Macht mir das Projekt Spaß“, bzw. „Bin ich am fertigen Produkt interessiert“. Falls man die erste Frage mit einem klaren JA beantworten kann, benötig man vermutlich keine weitere Motivation um das Projekt fertigzustellen. Lautet die Antwort allerdings NEIN, sollte man sich überlegen, ob man sich zumindest noch für das fertige Produkt (eventuell auch in Form eines Geschenks für einen lieben Menschen) erwärmen kann. Falls dem so ist und einfach nur die Motivation fehlt, lautet meine Lieblingsstrategie Divide and Conquer, also Teile und Herrsche. Man teilt das Projekt dabei in viele kleine übersichtliche Abschnitte ein, die man wöchentlich oder täglich abarbeiten kann, und die nicht viel Zeit benötigen. Motivierend finde ich hier auch eine Liste zum Abhaken. 

Schwieriger wird es, wenn sowohl die Motivation als auch die Freude am fertigen Produkt fehlen und diese auch nach einiger Zeit nicht wiederkommen. Hier hat man nun drei verschiedene Möglichkeiten. Zum einen könnte man das Projekt an eine Person abgeben, die Freude daran hat es fertig zu stellen. Außerdem besteht die Möglichkeit, das Projekt wieder in seine Einzelteile zu zerlegen (z.B. Gestricktes auftrennen und etwas Neues aus der Wolle machen) oder sich ein neues Projekt überlegen, in welchem man beispielsweise bereits genähte Blöcke verwenden könnte. Die letzte Möglichkeit ist, das Projekt zu entsorgen. Von dieser bin ich kein Fan, andererseits besteht für mich auch kein Sinn darin, Projekte, von denen man sich sicher ist, sie niemals fertig zu stellen, aufzuheben, damit man sie nicht wegwerfen muss. 

So, ihr Lieben, das ist alles was ich zu UFOs zu berichten habe. Ich hoffe, euch hat dieser Einblick gefallen. Falls ihr mehr von mir sehen oder lesen möchtet, besucht mich doch gerne auf meinem Instagram-Account oder schaut auf meinem Blog vorbei.

Ich wünsche euch noch einen tollen Rest-Sommer!

Alles Liebe

Marie 

Hier findet Ihr alle Ufo Gastautoren. 🙂

Habt Ihr auch Ufo Geschichten zu erzählen? Dann schreibt einen Blogpost darüber und verlinkt ihn mit der UFO – Let’s finish old stuff!! Linkparty. Dort seid Ihr ganz herzlich Willkommen.

Dieser Beitrag ist verlinkt bei: Patchen und Quilten, HandmadeOnMonday, Creativsalat,  froh und kreativ, Small Quilts and Doll Quilts, Oh Scraps!.

Hier schreibt dir Klara flickenreich. Patchwork mache ich schon seit über 15 Jahren und dabei sind zum Glück nicht nur Ufos entstanden! Topflappen und Kissenhüllen sind schnell fertig und perfekt, um Musterblöcke oder übrig gebliebenen Zuschnitt zu verarbeiten. Diverse Kinderquilts, 2 große Jeansdecken und ein rot weißer Bettüberwurf sind schon seit Jahren im Einsatz. Irgendwo auf diesem Planeten, hoffe ich zumindest! Um mir mein Hobby zu finanzieren, habe ich nämlich schon früh begonnen, meine Werke zu verkaufen. 

Doch seit eineinhalb Jahren finden keine Kunsthandwerkermärkte mehr statt. Hast du eine Ahnung, wie sich das auf meine Ufo-Bilanz auswirkt? Katastrophal! Der Reiz, Neues zu beginnen, ist groß, doch der äußere Druck, das ein oder andere auch zum Abschluss zu bringen, hat sich geradezu in Luft aufgelöst!

Mit der Ufo-Challenge der Patchworkgilde Deutschland, an der ich seit Herbst vergangenen Jahres teilnehme, versuche ich ein Stück mehr Selbstdisziplin zu etablieren. Immerhin: seitdem sind 6 Quilts fertig geworden! Und wie viel Neue habe ich angefangen? 6 Stück. Oh nein! Da braucht es noch mehr Unterstützung oder einfach eine Quiltauszeit, um den nächsten Quilt – vielleicht auch 2 – fertigzustellen. Wie schaffst du es, der Versuchung zu widerstehen, einen neuen Quilt zu beginnen, bevor du deine „Alten“ fertiggestellt hast?

Also war ich mit meiner Liste in der Hand unterwegs: Zuerst ist da mal der Stapel an fertigen Quilttops, die aufs Quilten warten – zum Teil schon ein paar Jahre. Mir war beim Herstellen der kingsize-Patchworkdecken klar, dass ich mir irgendwann einen Quiltrahmen kaufen werde, um sie selbst zu quilten. Da sind meine beiden Quilttops nach dem Mysterie von Bonnie Hunter (Frolic und Grassy Creek). Dazu mein Frühlingsquilt 2020, der mir sooo gut gefällt, dass es tatsächlich ärgerlich ist, dass ich mich noch nicht darunter kuscheln kann. In Grüntönen mein Kinship Sampler. In Braun ein Irish Chain Quilt, den ich aus einer Laune heraus an einem Wochenende im vergangenen Jahr genäht habe…

Du merkst schon, ich liebe es, große Patchworkflächen aus Mustern herzustellen, die sich wiederholen. Das ist definitiv mein Steckenpferd! Je kleiner die Teile, desto mehr Stücke bekomme ich in einem Quilt unter. Das macht mir Spaß und Freude. Nicht von ungefähr kommt mein Künstlername „flickenreich“.

Besonders tückisch finde ich Quiltalongs! Unter meinen Ufos befinden sich gleich mehrere davon. Den Kinship Sampler habe ich schon erwähnt. Dann gibt es da den Lockdown II der Patchworkgilde Deutschland (war wöchentlich, alle Blöcke sind fertig) und den 6 Köpfe 12 Blöcke aus 2017, den ich zusammen mit Kirsten (augusthimmel) im Revival 2020 aus Jeansstoffen gestartet habe. Unter den neu begonnen Quilts ist der Gildelizzy, der als QuiltAlong aktuell Woche für Woche wächst. 

Wann wird eine angefangene Arbeit eigentlich zum Ufo? Ich finde, eigentlich zählt der Gildesampler nicht mit rein, weil der QuiltAlong in vollem Gange ist (und ich bin nicht einmal im Rückstand). Trotzdem ist es ein „unfertiges Objekt“, das einen Karton belagert.  Wie hebst du deine Ufos auf? Hast du Projekttaschen, -Kisten, -Boxen, ein ganzes Lager?

Unter meinem großen Arbeitstisch bilden mehrere kubische Regale des großen schwedischen Möbelhauses ein Regal, in das perfekt die Kartons passen, in denen man in den großen Discountern 12 Apfel kaufen kann. Sobald das Obst verzehrt ist, wandert der Karton ins Atelier und es dauert leider gar nicht lange, bis er sich mit Inhalt füllt. Vielleicht liegt es gerade an meinem ach so praktischen Ordnungssystem, dass sich so viele Ufos ansammeln?!

Nachdem ich gleich 2 Nähzimmer an unterschiedlichen Orten habe (in der Rhön und in Augsburg), kann ich den aktuellen Ufo-Karton leicht mitnehmen. Das mache ich in letzter Zeit auch immer häufiger, denn in meinem Atelier in der Rhön habe ich im Winter endlich meinen Traum vom Quiltrahmen Wirklichkeit werden lassen! Auf diesen habe ich eine Nähmaschine mit großem Durchlass montiert, so dass sie wie eine Longarm funktioniert (Wenn ich richtig informiert bin, nennt man diese Konstruktion Shortarm).

Nachdem ich natürlich die neue Maschine nicht an einem schönen Patchworktop ausprobieren wollte, habe ich mir erstmal eine Patchworkfläche aus geschenkten Stoffen eines Musterkataloges genäht und diese gequiltet. Sie hat tatsächlich ein Binding und ergänzt nun meinen Quilt-Stapel. Das Quilten geht zügig, wenn ich mir die Zeit nehme und dranbleibe. Schnell war das nächste Ufo, mein Mutmacher-Quilt, beendet. Doch genau das mit dem „mir Zeit nehmen“ zum Quilten ist die Krux: denn das heißt ja wertvolle Patchworkzeit abzutreten für das Bedienen der Quiltmaschine. Da muss und möchte ich noch eine gute Balance finden, denn das aktuelle Top – ein Storm at Sea Quilt – ist da nun schon drei Monate eingespannt und seitdem steht die Maschine still! Oh meine Güte, wie die Zeit vergeht!

Welche Tipps gebe ich mir (und dir), um nicht auch so viele oder gar noch mehr Ufos zu produzieren: 

• Bewahre deine angefangenen Patchworkarbeiten auf möglichst wenig Raum auf
• Speichere Anleitungen ab und starte kein neues Projekt, bevor das Angefangene nicht zu Ende ist
• Blocke dir in deinem Wochenplan Zeiten, in denen du in aller Ruhe deinem Hobby frönst 
• Beantworte die Frage ehrlich: Warum ist diese angefangene Arbeit liegen geblieben?

Mit diesen guten Vorsätzen starte ich in den Mai. Gen Ende des Monats werde ich berichten, was daraus geworden ist. In der Zwischenzeit freue ich mich auf deine Reaktionen. Hast du dir schon einen Überblick über deine angefangenen Arbeiten verschaffen? Auf meiner Seite www.flickenreich.de/quiltauszeit kannst du dir meine Blanko-Ufo-Checkliste kostenfrei herunterladen. 

Bis bald, deine Klara flickenreich

verlinkt mit: Nähzeit am Wochenende, Froh und kreativ, Samstagsplausch, Patchen und Quilten, Quiltingpatch, Patchwork, Ufo Linkparty – Let’s finish old stuff!! 

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Diesmal wollte ich nur Stoffe aus meinem Fundus nehmen und entschied mich für einen aprikot farbenen Akzentstoff aus der Stoffserie Day in Paris von Brigitte Heitland. Davon hatte ich mir 2019 einige Fat Quarter gekauft.

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Der auf den ersten Blick einfach zu nähende Block war dann doch unerwartet etwas kniffelig. Denn manch einer überfliegt die Anleitung *lach* und übersieht, dass die kleinen Blöcke, die aus drei 2″ breiten Streifen bestehen, vor dem zusammennähen des neuner Blocks noch getrimmt werden müssen. Es ist nämlich so, dass ein fertiger dreier Block eine Größe von 4,5″ x 4,5″ haben soll! Aber Achtung, nach dem zusammennähen der drei Streifen ist dieser kleine Block etwas größer, als zuerst gedacht.

Wie schon erwähnt, werden bei dem „Dream Weaver“ Block alle Stoffstreifen mit 2 Inch Breite zugeschnitten. Jedoch ist beim zusammengenähten Block der mittlere Streifen schmaler. Klar, denn bei ihm wurde rechts und links die Nahtzugabe abgesteppt. Um auf eine Blockgröße von 4,5″ x 4,5″ zu kommen, müssen die Außenseiten jeweils der Länge nach getrimmt werden. Man kann die Arbeitsschritte vereinfachen, indem man zuerst alle drei Streifen-Blöcke näht. Anschließend werden die Seitenstreifen gekürzt, um jeweils 1/4 Inch. Erst dann wird wieder wie am Fließband gearbeitet und alle 9 Dreierblöcke zusammengesteppt. So spart man sich kostbare Zeit!

Als ich die Anleitung vor dem Nähen überflog, übersah ich diesen Schritt. Hätte mich nicht Elke, unsere Bee-Mama darauf aufmerksam gemacht, hätte das Zusammennähen fatale Folgen gehabt. Es ist doch immer wieder schön in der Gruppe gemeinsam zu nähen. Das Nähen in der Bee Gruppe ist einfach sehr lehrreich. 

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So sehen die fertigen 9er Blöck aus, von dem ich drei mit nur minimalen Unterschieden genäht hatte. Lediglich variiert die Position des Akzentstoffs, wie man auf den Fotos sehen kann. 

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Wie Beate mir erzählte, plant sie den Quilt mit 30 Blöcken. Allerdings ist sie mit dem Nähen noch nicht fertig, ihr fehlen noch etwa 10 Blöcke. Dann kann sie das Top zusammennähen.

Zusätzlich habe ich für Beate noch ein Wendetäschchen genäht und zwar nach der Anleitung von Nastja aka DIY-Eule (Japanische Kinchaku Beutel).

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Das Nähen dieser Blöcke hat mir sehr viel Spaß gemacht und ich bin schon sehr gespannt wie der fertige Dream Weaver Quilt von Beate aussehen wird.

Ihr Lieben, macht es euch fein!

Viele Grüße

verlinkt bei Patchen und Quilten, Creativsalat, Nähzeit am Wochenende, froh und kreativ 

Mein Name ist Sandra, ich patchworke und quilte seit 2002 und manch eine kennt mich vielleicht von meinem Blog (auf dem ich leider nicht mehr so viel schreibe wie früher) oder von Instagram. Wie mein Online-Name schon vermuten lässt, lebe ich in dem schönen Ort Hohenbrunn südöstlich von München. Wer nicht von hier ist lernt Hohenbrunn spätestens auf der Autofahrt in Richtung Süden kennen – denn hier gibt es am Autobahndreieck München-Süd im Winter und im Sommer an den Wochenenden immer Stau… Ich lebe hier mit meinem Mann, einer Katze und in wechselnder Besetzung mit ein bis drei Kindern – denn zwei davon sind mit der Schule durch und studieren eigentlich auswärts, aber mit Corona und so sind sie doch wieder ziemlich oft daheim. Da ist das Internet wohl schneller und das Leben bequemer 🙂 Da ich definitiv ein Familienmensch bin ist das aber völlig okay für mich.

Ich habe – wie viele von uns Patchworkerinnen – schon immer gerne mit den Händen rumgewuselt. In meiner Jugend habe ich gestrickt wie eine Bekloppte, das Häkeln und Sticken haben wir in der Grundschule schon gelernt und am Gymnasium kam dann in der fünften und sechsten Klasse der Handarbeitsunterricht für Mädchen dazu – mit Nähen an der Nähmaschine. Die Sachen, die wir da fabriziert haben, entsprachen aber eher dem Modebewusstsein unserer zwar sehr netten, aber doch etwas ältlichen Lehrerin und echte Freude hatte ich nicht daran. Ich habe später noch einmal versucht, mir etwas zum Anziehen zu nähen und das war’s dann. Diese Abneigung gegen das Klamottennähen ist übrigens bis heute geblieben. Dass es auch so etwas wie Patchwork gibt war mir zu dem Zeitpunkt nicht bewusst – aber wer weiß, ob es mich damals überhaupt fasziniert hätte…

Als unser Sohn vor 22 Jahren auf die Welt kam, habe ich bei einer Freundin Patchworkkissen gesehen und war total hin und weg. Aber zu diesem Zeitpunkt war es mir unmöglich, Zeit für so ein Hobby und einen Anfängerkurs aufzubringen. Doch irgendwie hat es mich nicht losgelassen. Wahrscheinlich auch, weil ich dann bei einer Mutter von einem Kindergartenfreund einen ganz tollen Quilt im Esszimmer hängen sah – ein echtes Kunstwerk. Sie war es letztendlich, die mich dazu gebracht hat, mich zu einem Anfängerkurs in München anzumelden und von da an musste mein Mann am Wochenende öfter mal alleine mit den Kindern losziehen – denn ich war einem neuen Hobby verfallen.

Während die ersten zwei, drei Quilts recht schnell fertiggestellt wurden und ich zu der Zeit auch wirklich immer nur ein Projekt in Arbeit hatte, änderte sich das nach einiger Zeit schlagartig. Plötzlich waren es zwei Projekte parallel, weil ich z.B. eines in Arbeit hatte und dann in einem dazwischengeschobenen Kurs ein weiteres anfing. Und als ich anfing, mich mit dem Internet und seinen Möglichkeiten für uns Quilterinnen zu beschäftigen, war es mit der geregelten Ordnung in meinem Patchworkerleben vorbei. Zu viele Verlockungen in Form von Quilt Alongs und Sew Alongs, zu viel Inspiration durch andere Blogger, zu viele Angebote an Swaps usw. Ehe man sich versieht hat man plötzlich Kisten und Tüten mit den Materialien für die einzelnen Projekte und da kann dann schnell mal ein UFO daraus werden…

Manch eine, die meine Bilder auf Instagram sieht, denkt, dass ich ununterbrochen produzieren würde. In gewisser Weise stimmt das auch. Manchmal kommt mir das Nähen wie eine Sucht vor. Aber nicht immer wird alles fertig. Und manches braucht halt etwas länger bis zur Vollendung.

Im Zusammenhang mit diesem Gastblog-Beitrag habe ich natürlich darüber nachgedacht, was für mich ein UFO ist. Für mich muss ein Projekt komplett eingepackt und für mehrere Monate (oder Jahre) zur Seite geräumt werden, um überhaupt UFO Status zu erlangen. Dabei ist für mich auch ein fertiges Quilt-Top als UFO einzustufen – denn mit dem Top kann sich ja noch niemand zudecken oder sich darin einkuscheln. Und einzelne Blöcke? Ja, die sind auch irgendwie UFOs, aber irgendwie auch wieder nicht. Der Vorteil bei einzelnen Blöcken, mit denen ich nicht weiterkomme ist, dass ich mich relativ leicht davon trennen kann. Ich habe zum Glück eine Freundin, die sehr viel für caritative Zwecke näht, mir einzelne Blöcke oft abnimmt und dann daraus entweder Kniedecken oder Kissen näht. Deshalb lasse ich mich auch weiterhin gerne von irgendwelchen Projekten faszinieren und mache mit – nicht immer mit dem Ziel, daraus einen Quilt für uns zu nähen.

Ein echter Vorteil dieses Beitrages hier ist, dass ich auf der Suche nach meinen UFOs das Nähzimmer einmal auf den Kopf gestellt und dann wieder aufgeräumt habe. Das sieht gleich mal besser aus und so ein Wäschekorb in der Ecke, den ich eigentlich nie anfasse oder anschaue, hat sich nun auf geheimnisvolle Art und Weise geleert. Darin vergraben lagen die Schätzchen, die ich euch hier jetzt vorstellen möchte und von denen ich euch verraten möchte, wie es damit weitergeht.

Im Jahr 2010 habe ich eine organisierte Quiltreise in die USA mitgemacht und dabei etwas über „Charm-Quilts“ gelernt. Ein Quilt, in dem jeder Stoff nur einmal vorkommt. Und warum habe ich mich überhaupt damit befasst? Weil es im Quilt-Shop von Jinny Beyer fertige Tütchen mit Stoffen für Charm-Quilts gab. Die haben mir gefallen, ich habe eines mitgenommen und mir dann erst überlegt, was ich eigentlich damit anfangen könnte. Nachdem ich dann diese Sache mit „jeder Stoff nur einmal…“ erfahren habe, musste ich erst einmal ein Design finden – und noch mehr Stoffe 🙂 Herausgekommen ist dieses Stück in den Farben der USA:

Warum dieser eigentlich recht einfache Quilt ein UFO geblieben ist? Weil ich mir irgendwie eingebildet habe, ich müsste ihn mit der Hand quilten. Wer mich kennt wird jetzt herzhaft lachen und nie mit einer Fertigstellung dieses Quilts rechnen.

Ganz ehrlich – meine Zuversicht ist auch gering. Obwohl ich jetzt, da ich alles mal wieder hervorgezogen habe, glatt wieder Lust bekommen habe, daran weiter zu arbeiten. Ich werde mich jedenfalls nicht davon trennen, denn in diesem Stück steckt auch ein Stoff mit einem gestickten Monogram meiner Großmutter aus ihrer alten Aussteuer-Bettwäsche. Das alleine ist doch Grund genug, diesen Quilt mal fertig zu machen, oder was meint ihr?

Ein anderes UFO, das ebenfalls von besagter USA-Reise stammt, ist dieses hier:

Ja, so gar nicht (mehr) mein Stil. Da gab es damals so einen süßen Stand auf der Quilt Messe in Houston und ich musste einfach ein Fat Quarter Päckchen mitnehmen. Heute weiß ich nicht mehr, was mich da geritten hat. Trotzdem habe ich das Top fertig (und das Muster gefällt mir eigentlich immer noch sehr gut) und habe mich 2013 oder so sogar erfolgreich auf die Suche nach einem Zusatzstoff für eine Border gemacht. Er passt farblich nicht zu Hundert Prozent, vom Stil her aber schon.

Aber offensichtlich hat mich das da schon nicht mehr so vom Hocker gerissen, dass es zum Fertigstellen gereicht hätte. Was für ein Glück, dass ich nun darüber gestolpert bin. Ich hatte es wirklich total vergessen. Dieses Top geht mitsamt dem dazugehörigen Stoff nun an die oben bereits erwähnte Freundin und ich bin mir ziemlich sicher, dass sich dann bald in einem Altenheim jemand darüber freuen kann. Und ich habe wieder Platz für weitere Projekte 🙂

Es gibt aber auch Projekte, die tief in meinem Wäschekorb vergraben lagen und mir eigentlich durchaus noch am Herzen liegen und gefallen: Mein „Classic meets Modern“ Quilt hat gute Chancen, dieses Jahr noch fertig zu werden. Nachdem er jetzt mal wieder ans Licht gezerrt wurde.

Das war auch so ein Block-Projekt. Jeden Monat gab es eine Anleitung für einen klassischen Block und einen Vorschlag für eine moderne Variante. Zum letzten Mal daran gearbeitet habe ich im Winter 2014/2015. Damals habe ich das Top fertiggestellt und auch eine Rückseite habe ich schon besorgt. Aber so ein großes Teil zu quilten ist ja nicht so einfach und deshalb habe ich das erstmal sein lassen und dann ist das gute Stück ein bisschen in Vergessenheit geraten. Nachdem ich aber vor ein (oder doch schon zwei?) Jahren diese ominöse 50er Marke überquert habe, hat mein Mann mir eine Riesenfreude in Form einer Longarm-Maschine gemacht. Es spricht also nichts dagegen, den „Classic meets Modern“ Quilt endlich von seinem UFO Dasein zu erlösen. Ohne diesen Gastbeitrag wäre mir das gar nicht eingefallen…

Zu guter Letzt noch mein Tula Nova Quilt. Das Thema Handnähen hatten wir ja im Zusammenhang mit dem Charm Quilt schon kurz und es sei hier noch einmal gesagt: Handnähen ist nicht meine Parade-Disziplin. Aber der Tula Nova ist ein EPP Projekt. Als ich den Quilt 2017 am Stand von Tula Pink in Houston gesehen habe, habe ich mich sofort verliebt. Aber ich war standhaft, denn es war mir klar, dass das nichts werden würde. Mit der Hand und so… Ein Jahr später spukte mir der Quilt aber immer noch im Kopf rum und ich habe mir die Vorlagen und Schablonen dafür bestellt, um das Ganze als Urlaubsprojekt mitzunehmen und zu nähen. Eine echte Schnapsidee. Denn wer uns kennt weiß, dass wir im Urlaub nicht entspannt auf der Liege am Pool oder Meer liegen und man Zeit zum Nähen hat. Ganz abgesehen davon, dass man ja mit sonnencremeverschmierten Händen nicht die schönen Tula-Stoffe anlangen möchte… Ich habe zwar angefangen, doch wirklich weit bin ich nicht gekommen.

Daheim habe ich ein bisschen weitergenäht und dann verschwand alles in einer Kiste. Erst im Mai 2019, als ich eine Woche lang krank vorm Fernseher saß, habe ich die Teile wieder vorgeholt und weitergemacht. Ein Zeichen dafür, dass ich echt verzweifelt und gelangweilt war 🙂 Seitdem ist wieder lange nichts damit passiert – bis Corona über uns alle hereingebrochen ist. Alle Urlaubspläne waren dahin und es stand keine weite Reise mit vielen Unternehmungen und Besichtigungen an. Stattdessen haben wir uns für eine Woche ans Meer in Dänemark begeben und saßen da brav in unserem Häuschen oder am fast menschenleeren Strand. Irgendetwas musste ich ja tun – also habe ich mit der Hand genäht.

Jetzt ist das gute Stück fast fertig. Und trotzdem liegt es nun schon wieder einige Zeit vernachlässigt in der Ecke. Viel fehlt echt nicht mehr, nur zwanzig kleine Dreicke. Die habe ich gerade eben zugeschnitten und hoffe, dass das nun der Anstoß war, den Quilt fertig zu nähen. Ich mag ihn wirklich sehr und freue mich schon, wenn ich ihn endlich in meinem Nähzimmer aufhängen kann!

So, das war es nun eigentlich mit „echten“ UFOs in meinem Haus. Die anderen unfertigen Projekte liegen noch nicht lang genug eingemottet, um sich die Bezeichnung UFO verdient zu haben. Und vielleicht schaffen sie es ja gar nicht bis dahin, weil sie vorher fertig werden. Man weiß es nicht…

Wenn etwas mal so lange liegt, dann ist es durchaus möglich, dass es einem nicht mehr so richtig gefällt. Vielleicht liegt es ja auch nur schon so lange, weil es einem nie so richtig gefallen hat und der Antrieb zum Fertigstellen deshalb gefehlt hat? Ich persönlich quäle mich dann nicht weiter damit herum. Das Quilten ist ein Hobby von mir, da muss ich mich nicht durch irgendetwas durchbeißen, das mir keine Freude bereitet. Das echte Leben hält oft genug solche Momente für uns bereit, bei denen wir nicht einfach sagen können, „Nö, möchte ich nicht, das lasse ich mal lieber!“ Deshalb ist es meines Erachtens legitim, ein Projekt auch einmal aufzugeben. Es belastet einen eher, wenn es so unvollendet und leicht vorwurfsvoll in der Ecke liegt. Wenn man jemanden hat, der – wie meine Freundin – Freude daran hat, so etwas fertig zu machen, dann ist es gut. Und wenn nicht, dann ist es trotzdem gut, wenn man sich trennt. Ich mache das hin und wieder. Vielleicht habe ich mir deshalb über eine so lange Zeit die Freude an diesem Hobby erhalten und bisher noch nicht wirklich mit einer kreativen Krise zu tun gehabt.

Wer bis hierhin durchgehalten hat – Respekt. Ich habe ja einen Roman geschrieben… vielleicht sollte ich doch wieder etwas öfter bloggen :-).

Vielen lieben Dank noch einmal an Annette, dass sie mich hier zu Wort kommen ließ. Und mich dadurch motiviert hat, mich meinen UFOs zu stellen. Vielleicht seht ihr demnächst ja das eine oder andere fertiggestellte Stück auf meinem Blog oder bei Instagram. So viel kann ich schon mal vorweg nehmen: Es wird sicherlich nicht der Charm Quilt sein :-))).

Seid ihr nun motiviert und schaut am Wochenende auch mal durch eure unfertigen Projekte? Wer weiß, vielleicht wartet da ein in Vergessenheit geratenes Schätzchen nur darauf, hervorgeholt und fertiggestellt zu werden.

Bleibt gesund und kreativ und habt eine schöne Adventszeit!

Liebe Grüße, Sandra

verlinkt bei UFO – Let’s Finish old stuff!!, Patchen und Quilten, Nähzeit am Wochenende und beim Samstagsplausch